Rosenquist: la modernidad en lo cotidiano

El Guggenheim presenta en Bilbao una gran muestra retrospectiva dedicada a James Rosenquist, artista que lideró el pop en los años sesenta, junto a sus contemporáneos Jim Dine, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg y Andy Warhol.

El arte pop fue una auténtica eclosión artística en los sesenta, reconocida muy pronto por el gran público (antes que por los críticos) y arraigada sobre bases como fueron la presencia del dadaísta Duchamp en Nueva York, cuya famosa “rueda de bicicleta” fue considerada obra maestra por alguno de ellos.

Surgió un neo-dadaismo que a diferencia del dada original no renegó del arte, pero que, como hizo Duchamp, volvió la mirada a los objetos cotidianos para descubrir su belleza.

Pero el pop no quedó en el afán nihilista y provocativo (Duchapmp no dudó en utilizar el urinario como elemento de arte), sino que se fijó más en la sociedad de consumo, en los mensajes de masas, en la publicidad, en el sexo... en los símbolos de la sociedad que se empeñaba en un desarrolló económico y que reemplazaba sus iconos tradicionales por el rostro de la famosa artista de celuloide o el bote de conserva.

Se apropió el pop de las técnicas de comunicación de masas y utilizó métodos tradicionales del...

El Guggenheim presenta en Bilbao una gran muestra retrospectiva dedicada a James Rosenquist, artista que lideró el pop en los años sesenta, junto a sus contemporáneos Jim Dine, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg y Andy Warhol.

El arte pop fue una auténtica eclosión artística en los sesenta, reconocida muy pronto por el gran público (antes que por los críticos) y arraigada sobre bases como fueron la presencia del dadaísta Duchamp en Nueva York, cuya famosa “rueda de bicicleta” fue considerada obra maestra por alguno de ellos.

Surgió un neo-dadaismo que a diferencia del dada original no renegó del arte, pero que, como hizo Duchamp, volvió la mirada a los objetos cotidianos para descubrir su belleza.

Pero el pop no quedó en el afán nihilista y provocativo (Duchapmp no dudó en utilizar el urinario como elemento de arte), sino que se fijó más en la sociedad de consumo, en los mensajes de masas, en la publicidad, en el sexo... en los símbolos de la sociedad que se empeñaba en un desarrolló económico y que reemplazaba sus iconos tradicionales por el rostro de la famosa artista de celuloide o el bote de conserva.

Se apropió el pop de las técnicas de comunicación de masas y utilizó métodos tradicionales del...

El Guggenheim presenta en Bilbao una gran muestra retrospectiva dedicada a James Rosenquist, artista que lideró el pop en los años sesenta, junto a sus contemporáneos Jim Dine, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg y Andy Warhol.

El arte pop fue una auténtica eclosión artística en los sesenta, reconocida muy pronto por el gran público (antes que por los críticos) y arraigada sobre bases como fueron la presencia del dadaísta Duchamp en Nueva York, cuya famosa “rueda de bicicleta” fue considerada obra maestra por alguno de ellos.

Surgió un neo-dadaismo que a diferencia del dada original no renegó del arte, pero que, como hizo Duchamp, volvió la mirada a los objetos cotidianos para descubrir su belleza.

Pero el pop no quedó en el afán nihilista y provocativo (Duchapmp no dudó en utilizar el urinario como elemento de arte), sino que se fijó más en la sociedad de consumo, en los mensajes de masas, en la publicidad, en el sexo... en los símbolos de la sociedad que se empeñaba en un desarrolló económico y que reemplazaba sus iconos tradicionales por el rostro de la famosa artista de celuloide o el bote de conserva.

Se apropió el pop de las técnicas de comunicación de masas y utilizó métodos tradicionales del...

El Guggenheim presenta en Bilbao una gran muestra retrospectiva dedicada a James Rosenquist, artista que lideró el pop en los años sesenta, junto a sus contemporáneos Jim Dine, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg y Andy Warhol.

El arte pop fue una auténtica eclosión artística en los sesenta, reconocida muy pronto por el gran público (antes que por los críticos) y arraigada sobre bases como fueron la presencia del dadaísta Duchamp en Nueva York, cuya famosa “rueda de bicicleta” fue considerada obra maestra por alguno de ellos.

Surgió un neo-dadaismo que a diferencia del dada original no renegó del arte, pero que, como hizo Duchamp, volvió la mirada a los objetos cotidianos para descubrir su belleza.

Pero el pop no quedó en el afán nihilista y provocativo (Duchapmp no dudó en utilizar el urinario como elemento de arte), sino que se fijó más en la sociedad de consumo, en los mensajes de masas, en la publicidad, en el sexo... en los símbolos de la sociedad que se empeñaba en un desarrolló económico y que reemplazaba sus iconos tradicionales por el rostro de la famosa artista de celuloide o el bote de conserva.

Se apropió el pop de las técnicas de comunicación de masas y utilizó métodos tradicionales del...